Augustine Kofie: Undercurrents
Nous sommes ravis de vous annoncer le retour à Paris du peintre abstrait américain Augustine Kofie pour sa cinquième exposition avec la galerie. Undercurrents marque les dix ans de notre collaboration avec l'artiste de Los Angeles. En effet, en 2013, nous réalisions sa toute première exposition en Europe, à l'occasion d'un cycle ambitieux d'expositions dédiées au Graffuturism, et ce fut un succès immédiat et absolument phénoménal. Dix ans après, nous sommes heureux de constater le chemin parcouru par Augustine Kofie qui a construit une solide carrière entre les Etats-Unis et l'Europe et dont l'œuvre continue d'évoluer vers une maturité formelle et esthétique.
Augustine Kofie a ainsi réalisé pour l’exposition Undercurrents un sublime ensemble de toutes nouvelles peintures sur toile et sur papier marqués par le retour à la lumière et la clarté.
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« Dans Undercurrents, Augustine Kofie explore la relation entre clarté et obscurité, entre géométrie et souplesse des formes, entre les pleins et les vides, tout en jouant avec le concept de nuances à la fois sur le plan musical et visuel.
Ce nouveau corpus d'œuvres marque un retour de l’artiste californien à des couleurs plus claires qui ont été à la base de son travail pendant de nombreuses années, associé à son concept de California Soul. Cette palette plus claire et lumineuse émerge comme un mouvement sous-jacent dans cet ensemble, une sorte de marée qui remonte à la surface. « Ce sont des couleurs timides, juste des touches, sans aucune saturation. Je les pose comme du maquillage », explique Kofie. « Vous savez quand vos joues rougissent progressivement? ».
Cet adoucissement des tons s'accompagne de la même approche envers la composition et d'un accent mis sur l'espace négatif. Les formes plus dures et masculines sont toujours présentes, mais elles semblent désormais suspendues dans l'espace, en partie obscurcies et perdues dans la brume. Techniquement, ce résultat est obtenu grâce à deux techniques complémentaires : l'overspray, qui consiste à projeter de la peinture avec une bombe aérosol à la manière de fins crachotis, et une technique itérative par laquelle Kofie coupe ou supprime des formes existantes, les remplaçant par des champs de couleur plus claire. Il s'agit d'un processus intuitif rendu possible par des années de travail avec ces mêmes outils et par la notion de palimpseste, posant la peinture sur la toile par succession de couches. « Lorsque je travaille de cette manière et que je suis dans le lâcher prise, des éléments que je n'aurais pas pu prévoir et dont je ne soupçonnais même pas l'existence, se révèlent. » —— Ruti Talmor, Professeur agrégé en études des médias au Pitzer College (Claremont Colleges, Claremont, Californie)
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Galerie Chenus Longhi
20 rue des Gravilliers, Paris 3e
Exposition du 15 juin au 1er juillet 2023
Exposition ouverte du mardi au samedi de 11h à 19h
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Grand Gesture, 2023Acrylic on canvas100 x 200 cm€ 9,000.00
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Humrush, 2023Acrylic on canvas130 x 100 cm€ 6,600.00
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Quiet Storm, 2023Acrylic on canvas130 x 100 cm€ 6,600.00
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Sigh of Bliss, 2023Acrylic on canvas120 x 160 cm€ 8,600.00
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Violetter, 2023Acrylic on canvas160 x 150 cm€ 9,600.00
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Engagement, 2023Acrylic on paper70 x 50 cm
Framed under museum anti-UV glass size 80 x 60 cm€ 2,400.00 -
Entanglemoment , 2023Acrylic on paper70 x 50 cm
Framed under museum anti-UV glass size 80 x 60 cm€ 2,400.00 -
Magnetisma, 2023Acrylic on paper70 x 50 cm
Framed under museum anti-UV glass size 80 x 60 cm€ 2,400.00