Augustine Kofie American, 1973

Biographie

Fondé en 2010, le Graffuturisme est un mouvement montrant un groupe d’artistes issus du graffiti, ayant fait la démarche de déconstruire la lettre vers une abstraction des formes, inspirée par la structure et le mouvement de la ville. Augustine Kofie est alors dès le début considéré comme chef de file de ce mouvement mondial.

Né à Los Angeles, Augustine Kofie découvre le graffiti à la fin des années 80, immergé dans la culture skate qui l'environne. Inspiré par la forme et la structure des lettres, Augustine Kofie les apprivoise, les déstructure pour ensuite les reconstruire, avec une maîtrise technique de la spatialité sans pareil.

Inspiré par une mère artiste diplômée de l’UCLA, il évolue en galerie dès 2002. Son exposition de 2009, Vintage Futurism (Zero1 Gallery, Los Angeles) marque une étape déterminante dans son parcours, pose les bases de tout son travail actuel. Une maîtrise de l'échelle et du mouvement sans pareil se lit dans ses œuvres tout en lignes et formes structurées tandis que le vintage s'immisce dans son univers ; des illustrations de magazines des années 60 qu'il utilise pour ses collages, aux matériaux de récupération qu'il utilise comme support, en passant par son choix de couleurs. Augustine Kofie collabore avec plusieurs galeries américaines à New York et Los Angeles ainsi qu'une galerie au Danemark, et il est représenté en France par la galerie Chenus Longhi depuis 2013 et le cycle d'expositions qu'elle a organisé sur le Graffuturisme. 

On comprendra peut-être en e et dans une trentaine d’années qu’Augustine Kofie est au Graffuturisme ce que Jackson Pollock est à l’Action Painting. Mais il faut comprendre maintenant qu’il fait partie des artistes américains abstraits les plus doués de sa génération. Son rapport à la forme procède à la fois d’une rigueur géométrique architecturale à travers le tracé de ses lignes et de ses angles – de plus en plus aigus les années passant –, et de l’har- monie qu’apportent les couleurs — de plus en plus douces — ainsi que les courbes, cercles et demi-cercles venant structurer la composition. La musique reste quant à elle centrale et vient guider tous ses gestes, avec une recherche perpéturelle d’équilibre entre contrôle et improvisation évoquant le free jazz.

 

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2023 - Undercurrents, Chenus Longhi, Paris (FR)

2022 - Prisma, Kirk Gallery, Aalborg (DK)

2022 - Rotationships, Heron Arts, San Francisco (US)

2021 - State of Mind, Hashimoto Gallery, New York (US)

2020 - RETROperspectives, SpaceJunk Art Centers, Lyon (FR)

2020 - Adventures in Tonality, Galerie Chenus Longhi, Paris (FR)

2019 - Darkest Before the Dawn, StolenSpace Gallery, London (UK)

2018 - MKNZM, Swinton Gallery, Madrid (ES)

2017 - Build From Memory, Galerie Chenus Longhi, Paris (FR)
2016 - Above the streets (projet outdoor), Art Share, Los Angeles (US)

2015 - Inventory, Jonathan LeVine Gallery, New York (US)
2014 - Taking Shape, Galerie Chenus Longhi, off site x Bastille Design Center, Paris (FR)

2014 - Yesterday Advance, Celaya Brothers Gallery, Mexico City (MX)

2013 - Structurally Sound, White Walls, San Francisco (US)

2013 - California Soul, Galerie Chenus Longhi, Paris (FR) 
2012 - Working an Angle, Known Gallery, Los Angeles (US)
2011 - Circulatory System, White Walls, San Francisco (US)
2010 - Retrofited & and Other Forms of Vintage Futurism, White Walls, San Francisco (US)

2009 - Vintage Futurism, Zero1 Gallery, Los Angeles (US)
2006 - Hands On, Transport Gallery, Los Angeles (US)

2006 - Electric Avenue, Bent Gallery, Pasadena (US)

 

EXPOSITIONS DE GROUPE ET FOIRES

2022 - Pattern Recognition, Claremont Graduate University, Claremont (US)

2022 - Forme(s) Collective, résidence, Grayan-et-Hopital (FR)

2021 - Upside Down, Kirk Gallery, Aalborg (DK)

2021 - Detour Art Herning, Kirk Gallery, Aalborg (DK)

2021 - Group show with Galerie Chenus Longhi at Urban Art Fair, Paris (FR)

2020 - Fair Play, Galerie Chenus Longhi, Paris (FR)

2020 - Multiples, Hashimoto Contemporary, New York (US)

2020 - Inside Out, Kirk Gallery, Aalborg (DK)

2020 - In Formation, Hashimoto Contemporary, New York (US)

2019 - Group show, David Bloch Gallery, Marrakech (MO)

2018 - Abstract Street Art, SpaceJunk Gallery, Bayonne (FR)

2017 - Welcome to New Jersey | Jonathan LeVine Gallery, Jersey City (US)

2017 - Reset | Athen B Gallery, Oakland (US)
2017 - Mini Wiconi | Tangent Gallery, Détroit (US)

2017 - Group show with Galerie Chenus Longhi at Urban Art Fair, Paris (FR)

 2016 -Please Don’t Touch !, Galerie Chenus Longhi, Paris (FR)

2016 - Grand Opening | Matthew Namour Gallery, Montréal (CA)

2016 - Brick to Canvas | Tinney Contemporary, Nashville (US)

2016 - Exceptional | Scream, Londres (UK)

2015 - Cosmic Flush: Celebrating the life and work of the legendary Rammellzee | Gamma Proforma, London (UK)

2015 - Go! [Grand Opening], Galerie Chenus Longhi, Paris (FR)
2014 - Assioma, 2 person show with Moneyless, Avant Garden Gallery, Milan (IT)

2014 - Exhibit Z | Library Street Collective, Détroit (US)

2013 L’Avenir, Shooting Gallery, San Francisco (US)

2013 - Three The Hard Way, Breeze Block Gallery, Portland (US)

2013 - Wilder Than a Postcard, Breeze Block Gallery, Portland (US)

2013 - Urban Art ! Biennale 2013, Völklinger Hütte, Völklingen (DE)

2012 - Graffuuturism, Soze Gallery, Los Angeles (US)
2012 - Conversations, 2 person show with Jaybo Monk, Soze Gallery, Los Angeles (US)

2012 - Gather, 2 person show with Paul Senyol, The Lovell Gallery, Cape Town (ZA)

2011 - Assorted Flavor, Known Gallery, Los Angeles (US)

2011 - Rudimentary Perfection, Galerie Recoat, Glasgow (SC)

2011 - Street Cred, PMCA, Los Angeles (US)

2010 - Street Legal / Mear One, Kofie, Retna & El Mac, Rivera&Rivera Gallery, Los Angeles (US)

2010 - Never a Dull Moment, White Walls, San Francisco (US)
2010 - Contemporary Corruption Revisited, Mid-City Arts Gallery, Los Angeles (US)

2009 - Climb In The Back Window, Shadows Spaces Gallery, Philadelphie (US)

2009 - Metallum, duo x Codak, Ronin Gallery, Los Angeles (US)

2007 - From LA With Love Installation, The A+D Museum, Los Angeles (US)

2007 - Thanks, 2 person show with Frohawk Two-Feathers, Unitard Gallery, Los Angeles (US)

2005 - New Works, 2 person show with Craola Greg Simkins, Fifty24SF Gallery, San Francisco (US)

2002 - Hotsy Dunk, The Produce Department Gallery, Los Angeles (US)

 

 

 

Œuvres
Expositions
Foires